EXPOSICIÓN DE ANTONIO MONTERO

Sala Claustro del Antiguo Convento de Sta. María de la Encarnación de Coín. Del 18 de marzo al 13 de abril de 2022.

Espacio expositivo de la Asociación Colectivo Imagen de Fuengirola. Del 5 de abril al 3 de mayo de 2023.

Espacio expositivo de la Asociación Aula 7 de Málaga. Del 18 de julio al 26 de septiembre de 2025.

Espacio Expositivo de la Asociación INFOCUS de Algeciras. Del 3 al 20 de octubre de 2025.

Con cierta regularidad escuchamos hablar «de lo humano y lo divino», como antítesis y expresión de dos conceptos que no pueden cohabitar. No obstante, estoy convencido de que ambos términos pueden convivir, ya que esta dualidad forma parte de nuestra esencia y nos configura, moldeando nuestra apreciación de la realidad. De ahí el título de esta exposición «Ente lo divino y lo humano» ya que lo humano está inmerso en lo divino y viceversa.

El ser humano siempre ha bailado en torno a este magnífico contraste: ¿qué tenemos de espiritualidad? ¿cuanto de humano? A lo largo de la Historia esa relación ha sido determinante en la forma en que el hombre se entiende a si mismo y esa búsqudda, con sus contradicciones se plasma también en estos «fotocuadros», en los que pretendo mostrar una religiosidad propia alejada de dogmas y conceptos que tanto nos cuesta creer.

La espiritualidad es algo muy profundo, muy personal. Y es esa escucha, esa búsqueda la que os propongo: escúchate y crea un entorno edificante en el que disfruteis de las personas: es mi forma de entender esta exposición.

El arte siempre ha reflejado y se ha visto influenciado por el binomio humano/divino y en este ámbito se mueven estos «fotocuadros», mezcla de mi experiencia y percepción de la vida.

Coqueteando con ambas premisas, mis modelos son de carne y hueso, llegando a crear mi mundo  imaginario en el que juego con la estética, las texturas, la ambientación y la luz para acercarme de alguna manera a lo espiritual.

Mis fotos nacen del pictorialismo hasta entremezclarse con el retrato.  Hay en ellas algo de romanticismo de siglos pasados predominando la sensibilidad y la inspiración y otorgando un papel secundario a la técnica. Los pictorialistas Julia Cameron, Steichen, Demachy; los pintores Caravaggio, Ribera, Zurbarán, Murillo o Romero de Torres y los fotógrafos actuales Rebeca Saray, Leila Amat, Mara Saiz, Eugenio Recuenco o Fernando Bayona son mis fuentes contínuas de inspiración.

He disfrutado y espero que ustedes también lo hagan, con la realización de este proyecto, no solo de la fotografía en sí misma sino de cuantas personas de mi ciudad han colaborado, logrando crear un ambiente óptimo para la ejecución de estos «fotocuadros». Mi agradecimiento pues, sin ellos hubiera sido imposible llevar a cabo el proyecto. Ellas/ellos no son modelos profesionales sino ciudadanos de a pie que desinteresadamente desde un principio se han involucrado hasta hacer realidad mi trabajo: desde aquí mi profundo reconocimiento, por su paciencia y entrega.

Finalmente, acompaña a esta exposición la cuidada edición de un catálogo que tiene el sello personalísimo de la Fundación García Agüera editado con el buen gusto y reconocido estilo al que nos tiene acostumbrados. Gracias a mi buen amigo José Manuel y a su hijo Manolo por reflejar con tanto acierto el alma de mi trabajo.

A.M.P.